7 декабря в 18:30 в Амурском краеведческом музее состоится экскурсия «Вернисаж в музее» по собранию шедевров русской живописи «Золотое кольцо». В их числе «Весенний день» Алексея Саврасова, «Летнее утро. Усадьба Рождествено» Станислава Жуковского, картины Константина Коровина, Иллариона Прянишникова, иконы XV - XX веков.
Экскурсию проведет куратор Анастасия Сиренко, художник Елена Демченко расскажет об истории искусств, модельное агентство «Жираф» покажет коллекцию женской одежды «Кружева». Для детей в музее пройдет мастер-класс «Натюрморт. Преображая реальность».
«Это проект Государственного музейно-выставочного центра РОСИЗО. В общей сложности, шесть крупных музеев из центральной части России предоставили из своих хранилищ 42 шедевра русской живописи. Это Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, Государственный Ростово-Ярославский архитектурно-художественный музей-заповедник, Ивановский областной художественный музей, Костромской государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, Переславль-Залесский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, Сергиево-Посадский государственный историко-художественный музей-заповедник. Музейные экспонаты, из которых многие ранее не покидали пределов экспозиции или даже хранения, совершают художественные гастроли по стране. Выставка «Путь навстречу. Золотое кольцо» проходит в Улан-Удэ и Благовещенске», - рассказали в музее.
Работы известнейших русских художников рассказывают об истории, ландшафте, жизни, быте и характере людей, населяющих города и села Золотого кольца России. Иконы, провинциальный портрет, пейзаж, русское реалистическое искусство конца XIX — начала XX веков, новые течения начала ХХ века в совокупности создают цельный и гармоничный образ России.
Первый раздел выставки посвящен портрету, который долгое время был основным жанром отечественного искусства, отразившим рост национального самосознания общества. Традиции провинциального портрета, берущего свое начало в парсуне, продолжали жить в купеческих и дворянских портретах, украшавших городские и поместные усадьбы. Торжественные позы моделей, тщательно написанные костюмы и украшения — особая эстетика и манера исполнения данных портретов связаны с народными представлениями о красоте и достоинстве человеческого образа. Созданные для памяти потомства, картины стали своеобразными документами, сохранившими подлинные приметы быта и облика русских купцов и членов их семей. Яркими примерами провинциального портрета стали произведения Павла Колендаса.
Портретный жанр позволял создавать образы крестьян и деревенских жителей, однако на выставках изображения конкретных крестьян не случайно именовались «этюдами»: портрет все еще сохранял статус социальной привилегии. В экспозиции представлены произведения Филиппа Малявина, Алексея Корина, Алексея Степанова, Иллариона Прянишникова, Николая Богданова-Бельского.
Следующий раздел открывает неброскую умиротворенную красоту природы центра европейской части России — это пейзажи Алексея Саврасова, Константина Савицкого, Станислава Жуковского, Константина Коровина.
«С Саврасова появилась лирика в живописи пейзажа и безграничная любовь к своей родной земле… и эта его несомненная заслуга никогда не будет забыта в области русского художества», — писал Исаак Левитан. Именно Алексей Саврасов заложил основы традиционного образа национального пейзажа, характерного для художников круга Товарищества передвижников и их последователей.
Излюбленными сюжетами многих художников рубежа XIX–XX веков стали старинные русские города. Особенно следует отметить творчество Константина Юона: он заложил традиции интерпретации образа провинциальных городов для художников ХХ века.
Мир русской усадьбы, с неспешным укладом жизни, цветущим садом, липовыми аллеями, прудами и деревянными мостиками, воспет художниками и поэтами, режиссерами и драматургами. Зачастую именно в уютных дворянских гнездах и создавалась национальная культура. Русская усадьба — часть культурного наследия России. Именно этот удивительный мир классической русской усадьбы воспевают произведения Станислава Жуковского, Петра Петровичева, Константина Коровина.
Одним из важнейших разделов выставки стали иконы XV–XIX веков. Они дают яркое представление о сложности, многообразии и высоком уровне развития культуры Владимиро-Суздальской земли. XV век, «золотой век» древнерусской культуры, представлен иконой «Богоматерь Одигитрия». Образ принадлежит к иконографическому типу константинопольской «Одигитрии»: Богоматерь и Младенец Христос изображены прямолично, взгляды их обращены к молящемуся. Особенностью иконы являются образы архангелов, помещенные в медальоны в верхних углах. Остальные иконы — это произведения мастерской школы иконописи, занимавшей во второй половине XIX столетия ведущую позицию в русском иконописании.
Они отличаются высоким уровнем исполнения, тонким миниатюрным письмом, сочетанием ярких красок и позолоты, резным декором по золоченому левкасу с имитацией цветных эмалей. Среди сюжетов — широко распространенный в мастерской иконописи извод «Воскресение — Сошествие во ад, с праздниками» и символический образ «Лоно Авраамово», - рассказали в музее.
Работа выставок сопровождается фотоэкспозицией из собрания Российского этнографического музея, посвященной народам, населяющим каждый из регионов.
Билеты можно приобрести в кассе музея, стоимость - 300 рублей. Телефон для справок: 77-53-83
Выставка будет работать до 2 февраля.
ГМВЦ «РОСИЗО» — многопрофильная организация, занимающаяся разработкой и реализацией выставочных проектов в партнерстве с ведущими мировыми музеями и культурными институциями как в России, так и за рубежом. Фонды ГМВЦ «РОСИЗО» насчитывают более 45 000 произведений искусства.
При использовании материалов активная индексируемая гиперссылка на сайт AMUR.LIFE обязательна.
